最近由于《天赐的声音》和《歌手2020》相继开播，不少人都把目光转向了华语乐坛的音综，而相信看过节目的朋友除了为场内嘉宾精彩表演欢呼外，也发现了一个颇具迷惑性的问题，为什么那么多被评价为“实力派”歌手的人，到头来却混得不怎么样？

首先我们可以看看《天赐的声音》，王晰、陈志朋、汪苏泷等等歌手，他们均是不同领域下的极致，也都曾经涉足歌坛最高级别，但现如今却只能沦为舞台上竞选的嘉宾，为了和所谓的合伙人一同表演而比拼着。

尽管节目组一再强调台上台下的嘉宾没有高低之分，但是既然设置了评审席，咖位自然就有所区分，可音乐作为一个不分高低贵贱的艺术，怎么会出现如此大的差别呢？

这里就不得不引入一个概念，如何才能够在华语乐坛站稳脚跟，成为一个受人认可并且足以持续红下去的歌手。

对此很多人的第一反应都是“实力”，诚然现如今听众对于颜值派的认识已经非常清晰，但似乎实力派不等于站得住脚这件事仍然欠缺思考。

我们可以用《歌手2020》来举例。

袁娅维、吉克隽逸这对好姐妹，应该算是赶上了国内音乐选秀节目第二波大热度的先行者，从《中国好声音》出来之后就一直被无数人吹捧为新生代首屈一指的女歌手，实力更是受到刘欢等无数前辈认可，但她们站稳脚跟了吗？

很显然并没有。

如果说只看实力，袁娅维和吉克隽逸自然没话说，从唱功到舞台掌控力均远超同辈，甚至在某种程度上邓紫棋都不一定能赢她们，但如果综合来看，袁娅维和吉克隽逸在邓紫棋面前差得不是一星半点。

论人气，邓紫棋长期霸占各类音乐榜单，论热度，邓紫棋的超话和搜索指数也远远高过袁娅维、吉克隽逸数倍，甚至就连出席综艺节目，都有主咖位和次咖位的区分，两者之间差得何止一个档次。

为什么会出现这种情况？

在综合了粉丝意见，以及路人的主观看法后，我们可以有一个全新的总结，实力只是歌坛敲门砖，真正能够让一位歌手留下来，站稳脚跟的是作品，一首雅俗共赏的作品。

不管是袁娅维、吉克隽逸，还是汪苏泷、王晰、陈志朋，她们都面临着同样的一个问题，没有足够知名的代表作。

听美声的人不会愿意听汪苏泷的歌，而听当年小虎队歌曲长大的人大多数也理解不了美声，这种相对单一的口味致使他们被局限住，无法大规模收割听众。

就好像许嵩在歌曲《雅俗共赏》里讽刺的一样，他们说快写一首情歌雅俗共赏，落笔传神还要容易传唱。

或许你仅仅认为这是许嵩在表达自己不愿意随波逐流被牵着鼻子走，但实际上这恰恰反应的是歌坛现状，许嵩已经很明确地告诉听众，想要火就必须这么做，而他选择反抗只是因为他不在乎那些虚名罢了。

但是这些选择参加了综艺的歌手是否想火，我觉得没必要多解释，懂得朋友自然都懂综艺带来的热度有多大好处，但很遗憾她们尚且没参悟透。

于其在节目组展现所谓的实力，不如苦心打磨出能够流传听众歌单的作品，就好像当年的梁博一样，雅俗共赏的作品有了，再搭配上曝光还愁不会被人记住吗？

在歌坛站稳脚跟这件事情说起来容易，但实际操作却非常困难。

说句不好听的，如果周深按照这个势头发展下去，很快也会走上袁娅维她们的老路，一位歌手终究还是要回归作品，我们可以再等等看，时间能够证明一切。